ZEITACHSE

Entdecken Sie die wichtigsten Meilensteine, die Isabel Marant geprägt haben. Von der ersten Laufstegshow in Paris im Jahr 1994 über prägende Kooperationen bis hin zu charakteristischen Designs zeichnet diese Zeitlinie die Entwicklung des Pariser Modehauses und seinen Einfluss auf die zeitgenössische Mode nach.

1994

1994

1994

Die erste Show in Paris

Das Jahr der ersten Laufstegshow markierte den Beginn einer kreativen Reise, die tief in der freien und festlichen Atmosphäre des Paris der 1990er Jahre verwurzelt ist. Eine Ära, geprägt von lebhaften Nächten, eklektischer Musik und mutiger Mode, formte die kreative DNA von Isabel Marant.

Umgeben von Künstlern, DJs und Designern, die denselben Wunsch nach Unabhängigkeit teilten, gründete Isabel Marant ihr Modehaus und etablierte einen unverwechselbaren Stil, der von Authentizität und Freiheit geprägt ist. Von Anfang an verband ihre Vision urbane Energie, mühelose Weiblichkeit und eine rebellische Haltung, was die Grundlage für eine einzigartige und dauerhafte Markenidentität legte.

Dieser kreative Schwung prägt bis heute das Erbe des Hauses, bringt einen einzigartigen Ansatz in Bezug auf Kreation, Savoir-faire und Materialien zum Ausdruck und verkörpert eine moderne, zeitlose Vision der Pariser Mode.

1997

1997

1997

Modepreise und erste Anerkennung

Der Fashion Award markierte einen wichtigen Meilenstein in ihrer Karriere und würdigte ihren intuitiven und unkonventionellen Designansatz. Ihr unverwechselbarer Stil erregte sofort die Aufmerksamkeit der Presse und der Öffentlichkeit.

Anschließend wurde sie mit dem Whirlpool Best Female Designer Award ausgezeichnet, was ihre Stellung unter den vielversprechendsten Designerinnen der Pariser Modeszene bestätigte. Diese Auszeichnungen markierten den Beginn ihrer internationalen Anerkennung und die Bestätigung einer starken, wiedererkennbaren kreativen Handschrift, die die Identität und das Erbe des Hauses bis heute prägt.

1998

1998

1998

Eröffnung der ersten Pariser Boutique

Mit der Eröffnung der ersten Boutique in der Rue de Charonne 16 in der Nähe der Bastille begann ein entscheidender neuer Abschnitt in der Entwicklung der Marke. Damals war das Viertel vom Modeeinzelhandel noch weitgehend unberührt und beherbergte eher Kunsthandwerksbetriebe als Luxusgeschäfte.

Die ursprüngliche und zugleich einladende Atmosphäre des Raums, geprägt von erhaltenen Stuckaturen sowie Holz- und Metallelementen, spiegelte eine authentische, bewohnte Ästhetik wider und legte den Grundstein für den unverwechselbaren Stil der zukünftigen Boutiquen des Hauses weltweit.

2000

2000

2000

Vorstellung von Marant Etoile

Mit der Enthüllung von Etoile wurde eine Linie eingeführt, die einen intuitiveren Ausdruck von Pariser Chic verkörpert. Sie wurde für den Alltag entworfen und übersetzt die Nonchalance und Energie der Straße in eine fließende, feminine Garderobe, die auf Komfort und Bewegungsfreiheit ausgerichtet ist.

Etoile verkörpert eine entspannte Haltung gegenüber Mode, bei der sich Stil natürlich, spontan und mühelos tragbar anfühlt und den Rhythmus des echten Lebens widerspiegelt.

2009

2009

2009

Markteinführung der legendären Bekett-Keil-Sneaker

Ein entscheidender Moment war die Einführung des Bekett, eines Plateausneakers, der Komfort mit einer selbstbewussten Ausstrahlung vereint. Durch die Neuinterpretation von Sportswear-Codes wurde eine neue Silhouette geschaffen, die sich zugleich lässig und streckend, entspannt und selbstbewusst anfühlte.

Der Bekett, der schnell ein breites Publikum faszinierte, wurde zu einem globalen Phänomen und zu einem prägenden Symbol für die moderne, freiheitsliebende Ausstrahlung der Marke. Bekannt wurde er insbesondere durch Beyoncé im Musikvideo zu „Love On Top“, was dazu beitrug, seinen Kultstatus auf internationaler Ebene zu festigen.

2012

2012

2012

Eröffnung des neuen Hauptsitzes in Paris

Mit der Eröffnung eines Designstudios in der Nähe der Place des Victoires in Paris, inmitten des kreativen Lebens der Stadt, begann ein neues Kapitel.

Das als Raum für Experimente und Zusammenarbeit konzipierte Studio spiegelt einen praxisnahen, intuitiven Ansatz der Gestaltung wider. Hier nehmen Kollektionen durch die Liebe zu Bewegung, Proportion und Detail Gestalt an, geprägt von einem ständigen Dialog zwischen Handwerkskunst und Moderne. 

Das Studio verkörpert eine Arbeitsweise, die Spontaneität, Präzision und die Freude daran schätzt, Kleidung zu kreieren, die gelebt werden soll.

2013

2013

2013

Isabel Marant X H&M-Kollaboration

Mit H&M entstand im Rahmen einer exklusiven Kollektion an Kleidung und Accessoires für Damen, Herren und Kinder eine wegweisende Zusammenarbeit.

Die in 250 Filialen weltweit lancierte Kollektion ermöglichte einem breiteren Publikum den Zugang zur unverwechselbaren Ästhetik der Marke. 

Die Kollektion blieb ihrem entspannten, zeitgemäßen Spirit treu und spiegelte die Fähigkeit des Modehauses wider, globale Zugänglichkeit mit kreativer Integrität in Einklang zu bringen.

2014

2014

2014

Isabel wird zur Designerin des Jahres für zeitgenössische Mode gewählt

Die Anerkennung bei den ELLE Fashion Awards unterstrich Isabels Einfluss auf die zeitgenössische Mode, für die sie zur Designerin des Jahres für zeitgenössische Mode gekürt wurde. 

Diese Auszeichnung würdigte nicht nur ihre kreative Beständigkeit, sondern auch ihren nachhaltigen Einfluss auf den modernen Stil. Indem sie eine Garderobe schuf, die Frauen aller Generationen anspricht, gelang es ihr, Leichtigkeit, Haltung und Authentizität auf eine Weise zu verbinden, die sich sowohl zeitlos als auch aktuell anfühlt.

 Der Preis unterstrich ihre Fähigkeit, den Geist des Augenblicks einzufangen und dabei einer unverwechselbaren und beständigen kreativen Identität treu zu bleiben.

2016

2016

2016

Markteinführung der Accessoire-Linie

Die Expansion setzte sich mit der Einführung der Accessoire-Linie fort, die das Universum des Hauses über die Ready-to-wear-Kollektionen hinaus erweiterte.

Dieses neue Kapitel übertrug die unverwechselbare Ästhetik der Marke auf Taschen, Schuhe und Kleinlederwaren, bei denen Liebe zum Detail und Funktionalität ebenso wichtig wurden wie Silhouette und Stoff. Jedes Stück spiegelte dieselbe mühelose Balance zwischen Funktionalität und Haltung wider und festigte eine kohärente und wiedererkennbare Identität über alle Kategorien hinweg.

Während dieser Wachstumsphase wurde ihr Einfluss in einem breiteren kulturellen Rahmen anerkannt, als sie in Vanity Fairs Top 100 der einflussreichsten französischen Persönlichkeiten auf dem neunten Platz gelistet wurde. Diese Auszeichnung unterstrich nicht nur ihre Wirkung innerhalb der Modeindustrie, sondern auch ihre größere Resonanz in der zeitgenössischen Kultur und bestätigte die Position des Hauses als prägende Kraft des modernen französischen Stils.

2017

2017

2017

Start der Herrenmode und des E-Commerce

Der Start der offiziellen E-Commerce-Website isabelmarant.com markierte einen wichtigen Meilenstein in der Entwicklung der Marke und stärkte ihre internationale Präsenz sowie die direkte Beziehung zu ihrem Publikum.

In dieser Phase wurde auch die Herrenmode-Linie eingeführt, die die Vision des Hauses erweiterte, und die Marke erhielt den Fashion Star Award in New York, was ihre Position auf der globalen Modeszene festigte.

2018

2018

2018

Erste Make-up-Kooperation mit L’Oréal

Als neuen Schritt in ihrer globalen Entwicklung arbeitete das Modehaus mit L’Oréal zusammen, um seine erste Make-up-Linie zu kreieren und das Universum von Isabel Marant in die Welt der Schönheit zu erweitern. Diese Kooperation vereinte L’Oréals Expertise in der Kosmetik mit der charakteristischen Pariser Ästhetik der Marke und brachte eine Kollektion hervor, die eine moderne und mühelose Vision luxuriöser Schönheit widerspiegelt.

Die Make-up-Linie wurde entworfen, um die Individualität zu unterstreichen, statt sie zu verändern. Sie verfolgt einen natürlichen, intuitiven Ansatz und setzt auf Strahlkraft, Textur und dezente Konturen. Getreu dem Geist des Modehauses zelebriert die Kollektion Selbstbewusstsein, Authentizität und Freiheit des Ausdrucks und erweitert Isabel Marants zeitgemäßen Stil über Ready-to-wear und Accessoires hinaus auf den globalen Kosmetikmarkt.

2021

2021

2021

Brillen, Stiftungsfonds und Vintage

Im Zuge seiner Weiterentwicklung lancierte das Modehaus die Brillenkollektion, gründete den Isabel Marant Endowment Fund und präsentierte Isabel Marant Vintage. Mit diesen Initiativen weitete das in Paris ansässige Modehaus sein Angebot über Prêt-à-porter hinaus aus und stärkte seine Präsenz auf dem globalen Luxusmarkt.

Die Brillenkollektion übertrug die charakteristische Pariser Ästhetik der Marke auf Sonnenbrillen und Korrektionsbrillenfassungen, während der Stiftungsfonds das Engagement für künstlerische Schöpfung und kulturelle Weitergabe widerspiegelte. Mit Isabel Marant Vintage setzte das Modehaus auf eine zirkuläre Mode durch die Wiederveröffentlichung von Archivstücken und unterstrich damit seinen wachsenden Fokus auf Nachhaltigkeit und verantwortungsvollen Luxus. Zusammen verdeutlichen diese Projekte eine Vision, die Tradition, Innovation und langfristiges kreatives Engagement miteinander verbindet.

2023

2023

2023

Markteinführung der ikonischen Oskan Moon Tasche

Ein entscheidender Meilenstein in der Entwicklung der Marke war die Einführung der Oskan Moon Tasche, die zusammen mit einer überarbeiteten visuellen Identität präsentiert wurde. Dieses neue Design stärkte die Präsenz von Isabel Marant auf dem Markt für Luxusaccessoires und positionierte die Handtasche als ein charakteristisches Signature-Piece im weltweiten Sortiment des Hauses.

Mit ihrer geschwungenen Silhouette und den unverwechselbaren Details wurde die Oskan Moon schnell zu einer erkennbaren Ikone. Gleichzeitig stärkte die aktualisierte visuelle Identität die Markenkonsistenz über Ready-to-wear, Lederwaren und digitale Plattformen hinweg. Dieses Kapitel verband Modernität und Kontinuität und festigte eine starke und stimmige Bildsprache über alle Kollektionen hinweg.

2024

2024

2024

Isabel Marant X Converse-Kollaboration

Eine neue Zusammenarbeit brachte Converse und Isabel Marant in einer Hommage an zwei Schuhikonen zusammen: dem Chuck Taylor und dem Keil-Sneaker. Diese Partnerschaft vereinte das Erbe einer ikonischen amerikanischen Sneaker-Marke mit der unverwechselbaren Pariser Ästhetik des Hauses und schuf so einen Dialog zwischen Streetwear und zeitgenössischer Luxusmode.

Indem die Kollektion klassische Silhouetten mit einer kühnen, modernen Attitüde verschmolz, feierte sie Bewegung, Individualität und Freiheit des Ausdrucks. Verwurzelt sowohl in der Street-Kultur als auch im High-Fashion-Design, unterstrich die Kollaboration den globalen Einfluss von Isabel Marant in der sich wandelnden Landschaft von Premium-Schuhen und Lifestyle-Mode.

2025

2025

2025

Ein neues kreatives Kapitel

Die Show Sommer 2026 markiert ein neues Kapitel in der Geschichte des Hauses.

Nach dreißig Jahren der Schöpfungskraft hat sich Isabel dazu entschieden, sich von der Laufstegpräsenz zurückzuziehen und stattdessen hinter den Kulissen das Team zu unterstützen und eine neue Ära einzuläuten.

An der Spitze präsentiert Kim Bekker ihre erste Kollektion als Kreativdirektorin – die natürliche Fortsetzung eines langjährigen kreativen Dialogs. Nachdem sie jahrelang eng mit Isabel zusammengearbeitet hat, führt sie den Geist des Hauses mit instinktivem Verständnis und einer gemeinsamen Vision fort.

Verwurzelt in den charakteristischen Codes des Hauses: mühelose Silhouetten, sinnliche Texturen und eine unbeschwerte Haltung, bestätigt die Kollektion die Kontinuität durch Weiterentwicklung. Dieser Moment ist mehr als ein Übergang; er verkörpert Vertrauen, Weitergabe und kreatives Erbe und stellt sicher, dass sich die Identität von Isabel Marant weiterentwickelt, während sie ihrer Pariser Seele treu bleibt.

2026

2026

2026

Isabel Marant X Havaianas-Kollaboration

Havaianas und Isabel Marant präsentieren ihre erste limitierte Kollaboration, die zwei Marken aus unterschiedlichen kulturellen Universen vereint, die einen instinktiven und lebensfrohen Ansatz für Stil teilen.

Die Partnerschaft markiert eine unerwartete und doch natürliche Begegnung zwischen einer wahren brasilianischen Ikone und Isabel Marant, vereint durch dieselbe selbstbewusste Einstellung, die in Authentizität und Selbstausdruck verwurzelt ist.

Die Kollektion führt zwei unterschiedliche Silhouetten ein: eine Neuinterpretation der klassischen Stile von Havaianas durch Isabel Marants charakteristische Prints und strukturierten Oberflächen, die den ikonischen Designs der Marke eine raffinierte und zugleich trendige Note verleiht; zusammen mit den neuen Havaianas Puffed, die für markantes Volumen und eine zeitgemäße Note sorgen, während sie den Komfort und die Leichtigkeit bewahren, die die Marke ausmachen. 

Die Kollektion wurde entworfen, um nahtlos zwischen Strandzielen und Stadtstraßen zu wechseln, und fängt eine entspannte und dennoch gehobene Vision sommerlicher Mode ein; wo Leichtigkeit, Persönlichkeit und Stil auf natürliche Weise zusammenlaufen. 

2026

2026

2026

Zusammenarbeit zwischen Isabel Marant und To Summer

Isabel Marant geht eine Partnerschaft mit „To Summer“, dem chinesischen Dufthaus, ein.

Die Zusammenarbeit markiert das Aufeinandertreffen zweier gemeinsamer Universen, die durch das Streben nach Freiheit, die Lust am Reisen und eine mühelose Interpretation moderner Weiblichkeit verbunden sind.